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カラヤン・オフィシャル・リマスター・エディション(101CD)
2014年にカラヤン没後25周年を記念して発売された「カラヤン・オフィシャル・リマスター・エディション」13点(101枚)をそのまままとめたお買得ボックス。すべて、2013年から2014年にかけてアビイ・ロード・スタジオでオリジナル・マスターからリマスターされたもので、初登場となる音源も含まれるなど注目の大規模企画。
【リマスター】
4人のエンジニアがロンドンのアビー・ロード・スタジオで、オリジナル・アナログ音源を収録した歴史的EMIレコーディングをリマスター。サイモン・ギブソン、イアン・ジョーンズ、アンディ・ウォルター、アラン・ラムゼイは、EMIやその他のレーベルのアーカイヴ録音を長年にわたってリマスターしてきたエンジニアです。
「作業に取り掛かるにあたり、常に最初におこなうことは、ロンドンのEMIアーカイヴに保管されているすべてのレコードやテープを探しだし、さまざまなソースやすでにCDとして発売された多数の音源と比較するということです。
次に、録音セッションについてエンジニアやプロデューサーが書き残した録音に関する記録ファイルをひとつひとつ参照します。そうすることで、テープのセットが複数存在する理由がわかることもあります。
1940年代から1980年代にかけて収録された録音は、78回転のSPレコード、モノラルやステレオのアナログテープ(1/4インチ)など多岐にわたります。すべてのテープが良い状態で保存されており、録音の特徴を再現できるよう入念に調整した上で、1/4インチ テープ用のStuder社製A80の機材で再生しました。
今回のリマスタリングによって、オリジナルのスタジオ サウンドに、より近い音質を再現することができました。Prism社製ADA-8コンバーターを使用してアナログから96 KHz/24 bitに変換し、SADiE社製Digital Audio Workstationに取り込んでいます。
1970年代のカラヤンの録音の中には、1インチ、8トラックのアナログテープによるものもありましたが、私たちはそれを2トラックのステレオマスターテープにリマスターしました。8トラックのアナログを新たにステレオ ミックスすることにより、オリジナルのマスターテープを使用したかのような優れたサウンドを実現しています。例えば、ワグナーの前奏曲や、クレーメルが協演したブラームスのヴァイオリン協奏曲をお聴きになってみてください。これらはすべて8トラックのオリジナルテープをリマスターしたものです。
そして、リマスタリング作業の最後に、EMI独自のアナログEQ(TG12412とTG12414 トーンコントロールボックス)を使用し調整をおこないました。リスナーの皆さまへ今までにないほど鮮明で繊細な音色をお届けいたします。」
【チャイコフスキー、ドヴォルザーク、フランク:交響曲集、ラヴェル、ドビュッシー、バルトーク管弦楽曲集、他(7CD)】
1969年から1980年にかけておこなわれたEMIへのセッション録音から、チャイコフスキーの後期交響曲集、ドヴォルザークの交響曲第8番&第9番、フランクの交響曲、バルトークの管弦楽の為の協奏曲、ドビュッシー、ラヴェル、ベルリオーズ、ビゼー、シャブリエ、グノー、プッチーニ、マスカーニ、スメタナの管弦楽作品を収録した7枚組ボックス。アナログ完成期からデジタル初期にかけての名録音です。
【ドビュッシー】
1977年フィルハーモニーザールでの録音。『海』と『牧神の午後への前奏曲』を収録。大編成での演奏を主軸にしていたカラヤン&ベルリン・フィルは、後期ロマン派以降の作品や近代作品では特に強みを発揮、ここでも、幅広い表現力を駆使したダイナミックな『海』、一流プレーヤーたちのソロが美しく絡み合う『牧神』を堪能することができます。
【ラヴェル】
ベルリン・フィルとの『ボレロ』は1977年フィルハーモニーザールでの録音。パリ管弦楽団との『ラ・ヴァルス』『スペイン狂詩曲』『道化師の朝の歌』『クープランの墓』は、1971年サル・ワグラムでの録音。
1969年、急逝したシャルル・ミュンシュの後を受けて3年間パリ管弦楽団の音楽監督を引き受けたカラヤンと同楽団による代表作。結成されたばかりのオーケストラを引き継いだカラヤンは、多忙なスケジュールをやり繰りしてオーケストラの演奏レベル向上に貢献しており、合奏の精度などをミュンシュ時代と較べると大幅な進歩のあとが窺える内容になっていると思います。それから6年後のベルリン・フィルとのボレロでは、いつもながらの精緻で華麗な演奏を楽しむことができますが、パリ管との4曲のラヴェル作品で示される管楽器の独特な音色や弦楽器の柔らかな魅力にも素晴らしいものがあります。
【フランク】
1969年サル・ワグラムでの録音。息長い旋律と循環形式という作品の特質をカラヤンはワーグナーばりの強力なフォルムと緊張感で描きますが、パリ管弦楽団のサウンドが色彩的なこともあって、作品の一般的なイメージからはそれほど逸脱することなく、豊かで精妙な表現を獲得することに成功しています。
【ベルリオーズ、ビゼー、シャブリエ、グノー】
1978~79年フィルハーモニーザールでの録音。『ラコッツィ行進曲』『アルルの女』第2組曲、狂詩曲『スペイン』、『ファウスト』バレエ音楽を収録。ベルリン・フィルの機能を最大限活かしたフランス音楽のコレクションで、その音の良さもあって、発売当時はオーディオ・ショップからも特別な45回転盤がリリースされるほど注目を集め、『ラコッツィ行進曲』など人々を驚かせていたものでした。これまでのCDのリマスターは、LP時代のサウンドとは若干傾向が違っていたので、今回の原点回帰リマスターは期待されるところです。
【プッチーニ、マスカーニ】
1980年フィルハーモニーザールでの録音。『修道女アンジェリカ』間奏曲、『マノン・レスコー』間奏曲、『友人フリッツ』間奏曲を収録。旋律表現と劇的な表現の双方に長けたカラヤンの凄さを如実に示す小さな傑作として知られるマスカーニの『友人フリッツ』間奏曲が素晴らしい聴きもの。『マノン・レスコー』と『修道女アンジェリカ』もプッチーニの繊細な情感の移ろいを共感豊かに示した演奏が感銘深い仕上がりです。
【ドヴォルザーク、スメタナ】
1977~1979年フィルハーモニーザールでの録音。交響曲第8番と第9番『新世界』、スラヴ舞曲第8番、『モルダウ』を収録。民俗的な要素に依存しないシンフォニックな名演奏。交響曲第8番での雄壮なダイナミズムと、交響曲第9番での振幅の大きな多彩な表現、そして『モルダウ』での耽美的なリリシズムなど、非常に完成度の高い内容となっています。
【バルトーク】
1974年フィルハーモニーザールでの録音。管弦楽のための協奏曲を収録。もともとボストン交響楽団のためのショウピースとしてクーセヴィツキーが作曲依頼したものだけに、カラヤンとの相性も良いようで、モノラル時代にフィルハーモニアとEMIに、1965年にベルリン・フィルとDGに録音しており、これが3度目。実演でもこの録音の少し前に演奏していたこともあって、セッションは1日で終わっています。当時のベルリン・フィルの多彩な表現力を駆使してカラヤンならではの流麗な演奏にしあげたユニークな名演奏です。
【チャイコフスキー】
1971年イエス・キリスト教会での録音。当時のカラヤンとベルリン・フィルの親密な協調ぶりを伝える素晴らしい演奏。倍管大編成オーケストラが爆発的なエネルギーを放射しながらもあくまで流麗なサウンドを聴かせ、さらに細部のニュアンスの豊かさ、管楽器のソロの表情の濃やかさなどが、教会の豊かな残響をともなって示される様子は、この演奏の大きな美点となっています。
一気に進められたセッションに由来するものなのか、演奏全体を貫く凄まじい緊張と生々しい熱気、うねるような流動感は、まるでライヴ録音を思わせるほどに強烈で、このことが、カラヤンのおびただしいこれらの曲の録音の中でも一種特別な魅力が備わることになった要因ともいえますが、そうした感興の発露を局所的な爆発に終らせないところがカラヤンの素晴らしいところで、壮大な鳴り物で突き進む第4番にせよ、晴れやかな凱歌が燦然と鳴り響く第5番にせよ、絶望的な慟哭に終る『悲愴』にせよ、終楽章に設定されたクライマックスに向けてあらゆる要素を収斂させてゆく見事な手際はさすがです。
リサイクル材を使用させていただきます。
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